Mentalgassi + Amnistía Internacional

Para todos los que les gustó aquel post sobre mentalgassi hace unos meses, para los que colaboramos con Amnistía Internacional como podemos, o para los que quieren ver en lo invisible


Mentalgassi + Amnistía Internacional

Conversaciones random.

Estaba yo el otro día luchando por un hueco en una mercería muy grande cerca de mi casa.

Iba a por lana, porque yo en invierno soy así, de tejer. En verano-primavera me da más por coser, yo que se, son manías. Bueno el caso es que estaba en esta tienda que una vez que entras te das cuenta de que es inmensa (muy parecida a lo que antes fue "el gato negro") y esperando en la cola para pagar tuve ocasión de practicar uno de mis deportes favoritos: escuchar conversaciones salteadas.

Escucho un rato y el resto me lo imagino, es divertido, probadlo un día: escucháis un trozo, y luego os imagináis la historia previa, las personas que nombran, la historia que sigue...

Bueno en fin, que todas las conversaciones (también hay que mirar el contexto demográfico-social que hay en una mercería a las puertas de diciembre) eran en torno al mismo tema: la cena de navidad.

Hay que ver qué problemón cada año, pero qué tema tan divertido. Yo creo que muchas madres/tías/abuelas de España disfrutan ese tira y afloja, ese "pero dónde vamos a hacerla este año?" "ya ves, mi cuñada que viene con los niños y todo" "a ver dónde metemos a tanta gente" pero siempre se soluciona.

No tenéis como muchas ganas de que sea navidad???

:D:D:D

Congreso de Estética Vol 1.

Me ha costado bastante, pero por fin:

Escribí para el blog privado que tengo con mis amigas artistas de la pista (ninguna somos artistas, pero trabajamos, estudiamos, sufrimos y disfrutamos en el mundo del arte) una entrada sobre el congreso de estética en Madrid.

Aquí comento solo dos  de las conferencias, tengo que sacar tiempo para escribir para ambos blogs lo que tengo de las otras conferencias, pero me toma tiempo porque es mucho y bueno.
Vamos a darlo todo:




En primer lugar diré que fue bastante interesante y que estábamos en familia, ya os puede decir elisa que estábamos los que éramos y éramos los que estábamos, osea, la UAM y dos colgaos de la Complu.
La conferencia del primer día  fue muy interesante, pero densa. Luigi Russo leyó su conferencia sobre neoestética, un concepto que ha desarrollado él mismo. Interesante, pero de verdad costaba, hacía referencia al arte como única manera de salvar el dolor, la relación pasión-emoción que nace a raíz del arte. Si os digo la verdad, no puedo (me limitan mis conocimientos previos) aprovechar mucho más la conferencia al márgen de un par de frases bellas escogidas de su discurso.

Al día siguiente me enamoré de Nina Montmann y de su conferencia " Transformación del papel y la función del arte en el mundo (del arte) globalizado".
Moderaba (btw) Paca Pérez Carreño.
Montmann hizo un análisis de los formatos de las instituciones y planteaba una serie de preguntas: ¿Qué esperamos de una institución artística?
Y desarrollaba la idea de la institución ideal: una que abandone su lado político. Han de ser instrumentos o plataformas de orden prevalente.
A partir de esto observa la realidad: Las instituciones de arte no participan directamente en los procesos políticos, en su lugar reciben un encargo directo de las imágenes que deben reproducir, o la creación de un espacio imaginario, y esto se recompensa con los presupuestos de cada año.

Se observa entonces una creciente tendencia al corporativismo en las dependencias artísticas, useasé, patrocinadores, poner lo que el público quiere ver, ventas de "merchandasin"... Bueno, el corporativismo de hoy se basa a todas luces, cada vez más en técnicas semióticas, así que tampoco le voy a dar mucha coba a esta parte.

Si observamos el origen de los museos, la idea inicial era reatratar una herencia nacional, para crear un público orgulloso de la nación, así que el objetivo era la legitimación autoritaria del Estado-Nación.
Hoy en día en cambio se está extendiendo la idea del museo-franquicia, hoy el público ideal es una masa anónima frente al sector burgués que formaba el público que he mencionado antes.

Un ejemplo de estos museos-franquicias es el Guggenheim que Eliseitor conoce muy bien, en este tipo de museos el público se asocia más con la marca que con la programación del museo. La mayor parte (el 91% por lo visto) no sabe qué se va a exponer cuando llega a las puertas. Directamente se fia y se lo traga. Esto en mi opinión tiene mucho que ver con el video de Castro que ha colgado elen  con otra conferencia que hubo de la que hablaré luego.

El caso es que esta mujer puso un par de ejemplos de centros de arte alternativos a la "Institución" y tal, en estocolmo, combia, en los que montan centros de arte en barrios marginales, o periféricos dónde se encuentra gente que no se siente aceptada en los museos grandes, y por lo tanto se crean estos que muestran a artistas de la zona y reflejan el ámbito en el que están a través de las exposiciones, acercándo así el arte a estos sectores, a los que no se dirige generalmente las exposiciones de las Instituciones. Son formas alternativas de tratar la localidad.
Esta mujer concluía pensando que la instituciónd ebe ser un lugar para que el público piense y actúe, debe de estar más cerca de la investigación. Los artistas además deben participar tomando decisiones de las que se toman entre bambalinas. Pensando en una institución ideal es la que deja espacio para las decisiones comunes.

Por lo tanto, Nina Montmann hace una distinción que a mí me parece super interesante entre comunidad y colectivo; la comunidad es el ser, y el colectivo hace, y en este tipo de espacios de creación /lo que sean se encuentran ambos pero no se fusionan.

A ver, a mí todo lo que contó y los ejemplos que puso y tal, me encantaron, es el tipo de centro con el que trabajo. Pero me surgió la duda, total que pregunté (no veas si lo pasé mal allí con el micro y toooooda la sala girada hacia atrás mirándome...). Yo pienso, por la experiencia que tengo con estos centros de creación a los que acudo en busca rebusca de artistas emergentes, que la idea es muy buena, pero un poco guetto. Demasiado endogámico en mi opinión, el problema para mí y creo que para algunos de los artistas que se desarrollan en esos centros, es que es dificil salir de ahí. No sé si es peor el remedio que la enfermedad. Me explico:
Muchos centros están en zonas a las que el gran público no va. Eso es en parte porque gente de esas zonas (periféricas, marginadas, pueblos, lo que sea) no se suelen sentir agusto en el ámbito del super museo, y por lo tanto tampoco se sienten agusto otras personas al ir a estos centros que son super endogámicos, con artistas de la zona, expos muy relacionadas con la zona y la comunidad...en fin, puede llegar a darse el problema de que se le de al guetto su propio museo y listo. Se encierren más.
Bueno, yo comenté eso, que el problema que había observado en este tipo de centros es que son muy cerrados en la comunidad y para la comunidad, el acceso suele ser difícil y a los artistas les cuesta salir.
Su respuesta fue que la comunicación y cooperación entre estos centros es crucial (becas, intercambios, estancias...), pero en mi opinión el problema no es salir de ese centro concreto, si no salir de ese nivel de centros "marginales" pero pasé de seguir contestando.

Aun así, suuuuper interesante. Buscaré pronto referencias y os las pasaré.

Las siguientes vendrán por fascículos, pero estad pendientes porque queda entre ellas la más interesantes y la que más polémica creó, la  de Marc Jiménez sobre la Crisis en el mercado del arte.

Nos encanta todo.

Sin mucho ingenio

Me estoy congelando de frío. Literalmente. Es que no siento los pies, vamos.
Tengo la cabeza como un bombo de cosas, y mañana tengo más médico y más de todo...
Un gran gran fin de semana con Alhambra, que ha sido como volver a casa pero sin moverme. Todo sonrisas.
De resto pocas buenas noticias, más allá de que la exposición de Pilar+Amada fue genial y va a ir más genial aún, tiene pinta.

Por ahora nada más.

Banksy, se ofrece recompensa.

Parece que la gente sigue queriendo ponerle rasgos a una cara que tiene imágenes de sobra.
Y luego la gente del street art se cree guay porque no lee el HOLA.
Echadle un ojo a lo que ha escrito Urban Artcore sobre el tema.

Absolute y Sala B

Queridos/das:

El jueves 4 de Noviembre será un día histórico para este blog, y seguro para muchas más cosas.
Raül Roncero - Prototipos
En Sala B, The Emerging Art Jam. 

En cuanto a la inauguración de la exposición de Mark Khaisman en Absolute Art Space, no puedo estar más contenta, y pronto escribiré sobre ello. En cualquier caso, en la web tenéis toda la información del mundo, pero de verdad que la cosa cambia radicalmente cuando se ven las piezas en directo. Más allá de eso, conocer a Khaisman ha sido, para mí, un honor y una suerte, porque he aprendido muchísimo en una semana.

Inauguración el jueves 4 de noviembre de 2010 a las 19:00 horas 

Del 4 de noviembre al 16 de noviembre

Sala B - The Emerging Art Jam se complace en abrir sus puertas por primera vez con la exposición del joven artista Raül Roncero titulada “Prototipos”.

A través de esta serie de obras, Raül Roncero hace un análisis de la realidad mediática. Producción, repetición y prototipo son palabras que normalmente están vinculadas al mundo industrial de la fabricación de objetos. Pero, ¿qué es lo que sucede cuando los medios de comunicación usan a las mismas personas como productos? El resultado es que estas personas pueden llegar a transformarse en modelos a seguir para la propia sociedad, en prototipo social. La repetición continuada de estos prototipos, manipulados libremente por parte de los medios de comunicación, genera en la sociedad unas tendencias y unos roles que condicionan la creación de la identidad de las personas que conviven con ellas.

Espero veros por allí.

PS: Pronto, prontísimo, Paris, conclusiones de montajes de expos, ferias, novedades y más cosas buenas que me ha traído este blog y que yo ni me esperaba.
Por cierto, sois un montón los que leéis esto (gracias gracias) que lo sé yo,  pero nunca escribís por aquí, contesto los mails y privados, ya lo sabéis, pero me gustaría ver vuestros comentarios!

PS2: (no play station 2) han cerrado Limewire, oigo el galopar de los caballos de los jinetes del apocalipsis...